如何创建立体感和3D效果之一：对比、大气透视、形状


此教程不是讲我们的双眼如何把两张源自不同角度而稍有不同的图像通过大脑的整合解析成一幅3d图像，完全没有我们眼睛如何运作的视觉方面的科学术语。我是要讲如何在一个平面上，例如：画布，纸张、一面墙或是一个电脑显示屏，创造出深度。我将重温一些实用可行的东西以便大家现下就能提高作画水平。我们是2D艺术家，只有X轴和y轴（伴我们）使用，但是，如果我们想要生动地描画出我们的世界，我们就需要学习如何画出三维的物体和三维的环境。要做到这一点，我们需要（在平面的画作中）暗示出Z轴——它表现了一个东西距离你是远是近。

Contract——对比

创建深度所要了解的第一个也是最重要一个概念就是对比。它包括明度对比、色相对比以及纯度（也叫色度或彩度）对比。但其中最有效的是明度对比……对比强烈的区域前进，对比度低的区域后退。

举个例子，在这张照片中，前景中有很多细致的对比。但背景也有很多对比，意味着从光线最亮到暗部最暗的范围很宽。他几乎包含了整个明度范围。如果我们想要将背景推远并突出前景中的一些元素，我们可以降低背景中一些元素的对比度。仅是为了用图例解释这个概念，我用数码技术处理了着一下这张图片，但如果我要画一个人物或是画一幅风景画时也会使用同样地方法。

很多时候，当我画一个人物或肖像时，我会把某块区域的明度值推向与背景明度接近的值，让这部分后退。例如领子后面裹住后脑勺的地方，我希望通过降低它与背景的对比度把它“推”到后面。
我让它们的明度几乎相同，只用了一条细线来区分它们。高处，我将帽子的明度加重了一些。当领子后退时，我在寻找一些让它弱化的方法，而不是勾出形状然后赋给它们各自的明度值。一个常见的错误就是让画面中的所有东西都成为重点。当我们突出所有东西时，就没有任何东西被突出出来。图像会变得杂乱而失去重心。

我在帽子的顶部用了同样的手段，把它的明度值调高到与背景接近。对肖像的四周做这样的处理，是人们的目光集中到具有许多对比的面部。

这不仅创造了深度，也同样创建了一中环境氛围。并使人物与画面的其他部分构成一个整体。感觉上人或物体是在环境中的而不是孤立在纸面之外的。除非那是你想要的。你不必在你的作品中增加深度，而且这节课也不是关于如何增加深度的。

Aerial Perspective / Atmospheric Perspective——空气透视/大气透视
你会听到风景画画家经常谈到大气透视或空气透视。它是不同位置深度的物体在大气中的效果。当物体真的离我们很远，像是几英里以外的地方，这个效果就会十分明显。覆盖着绿色灌木丛或是棕色泥土的山脉变得模糊。

这是因为我们的视线穿过了一层（混合了）微粒和空气分子的大气层。这个大气层将阳光从天空散射开来，使得远处的物体在白天的时候看起来是蓝色的。当太阳初升或下沉的时候，你会看到一个更温暖的色调，红色、橙色还有黄色。距离越远，这段距离就越远，这种效果也就越强烈。

物体的明度也会变得越亮，颜色的纯度（饱和度）也会变得越差。如果你思考一下，大气透视真的只是降低了对比度。色彩范围向浅蓝色过渡时，明度对比跟着降低。暖色变冷的同时，色相对比降低。饱和度下降的同时，纯度对比降低。

如果大气中有雾、烟或是尘土，这种效果会更加强烈。有时空气密度太大，你甚至只能看清几步之内的距离。因此，这个概念不只适用于山水风景画作者。你可以在任何情况下添加这种大气效果。厨房里的蒸气、酒吧里的烟雾或是用在一个实际场景中，当你希望创造出更好的环境氛围的地方。

前面我一直强调降低对比度使物体看起来更远以及增加大气效果。但也不要忘了它的对立面。选择你的焦点部分并增加对比。这是一个突出重点并吸引观众的好方法。

Form – change of plane, gradation 形体——面的变化，渐变

让我们来观察一下她脸颊的面。她面朝右侧光源摄入的方向。因此，这个平面（画面最右侧的那块）也有着同样的朝向。它左边的中间色朝向我们，然后脸颊最边上的阴影面朝向左侧。沿着形体的这三个转换组合在一起就创造了体积。分开来，他们看似是具有相同明度平面。但组合在一起，作为一个渐变过渡，它们显出三维效果。

用明度渐变、色相渐变或者纯度渐变你能看出一个平面的变化。但效果最明显的还是明度。用它们能看出形体上有一点变化，但却远不及从一个高光到阴影所形成的渐变来的明显。

我听到的其他规律有：冷色后退、暖色前进。亮部前进，暗部后退。我想指出它们，尽管这些在加强进深效果的作用很小，切对整体的效果影响不大。一个有着微弱对比的明亮物体可能比一个颜色深暗但有着很强对比度的物体看起来要远。因此，这是取决于整个画面以及你是如何运用这些概念的。