纸张的选择：不能太薄太滑。白卡纸、铅画纸、素描纸、有色纸。常用铅画纸。笔：铅笔、木炭笔、炭精条、木炭条。(HB-6B)橡皮:白条橡皮（洁净效果不如但可做画笔，表现柔和效果）、塑料橡皮（修改错误不留痕）、可塑性橡皮（可捏成任意形状方面修改）。辅助工具：擦布、擦笔（擦匀色调，可增强画面空间和质感的表现）。由浅入深循序渐进：石膏几何形体——较为复杂有色彩感的静物——五官石膏模型——石膏切面头像——石膏头像——真人头像和人体。石膏人像可以分解成若干简单的几何面块。布置对象，高低错落有致，疏密变化。灯光设置前（左/右）上方45°。切记在多光源下作画。因为素描是为了理解感知对象，并锻炼对对象的空间立体感的认知。人与对像距离大于对象长宽两倍半距离。构图：定出上下左右的最大范围；从整体出发，分割出对象较大部分的位置和比例，注意画准确对象本身和对象之间的比例关系；用长直线把对象明显的转折点连接起来，从大形体入手；轮廓线画线要轻（利于修改），但要根据对象各部位主次和虚实关系强调出变化来，给人以生动的感觉。通过观察和比较定出对象各个转折点。多面体，先画一个完整的五边形，再根据它画出各个五边形。 对轮廓位置要不断调整和修正。无论直线还是曲线都采用直线取型法。（容易找出轮廓的转折点和走向，便于抓大型和检查错误。）透视学，自行花时间修炼。目测测量：训练眼睛的判断能力。画轮廓&矫正对象的轮廓方法：运用辅助线。辅助线（经过对象的轮廓线或尽量多地经过或穿过对象上的转折点），用于判断对象左右上下点的位置和线的倾斜度。辅助线的位置在作画者心中，根据确定的位置不同而变化。 轮廓线确定后要明确的画出物体由于光源照射产生的明暗交界线。加深明暗交界线（明暗交界线受光最小，颜色最深）。画出物体的投影。先画大体明暗。把暗部和阴影的调子连起来画，但不能破坏形。背景：对象受光部分的轮廓线可以画的清楚明确一些。大调子画完后可以再仔细刻画，通过比较把关系画出来。有颜色的衬布比石膏的暗部更深。各个部位调子的变化要不断的比对和调整。要注重整体，不要居于小处。暗部和背景用碎布擦去粗糙的笔触，突出空间感。 圆球的明暗调子过渡柔和，可采用擦布来表现。 要深时，可擦重一些。在明暗交界线靠明的一面要轻轻的擦。 虚就是模糊（暗面与背景的交界线），实就是清楚（亮面与背景的交界线）。明暗调子是素描造型的手段之一。明暗五调子：明暗交界线、暗部、反光、中间色、亮部（包括表面光滑物体的高光部分）。深入阶段：整体的观察方法——全面比较的观察方法。轮廓长短的比较、高低左右的比较、转折点位置的比较、线条倾斜度的比较、明暗的比较、颜色深淡、虚实的比较。手中的笔要不断变化作画的位置。中间色的刻画：中间色属于受光部，最深的中间色不会比暗部的反光深。画背景运笔要均匀轻松，线条不能太乱太粗糙注意背景和主体交界处虚实的变化，要避免背景画得像剪影贴在画面上。静物写生：静物的形体结构可分解成简单几何形体。对称的静物可画出中轴线以检查对象的对称关系。根据构图需要在画纸上用笔定出对象的上下左右最大范围。同样用直线取形法画出对象本身高宽及对象间的比例关系。热水瓶两边上下倾斜线的倾斜度可用垂直辅助线帮助确定，注意热水瓶高宽的比例关系。苹果形状近似于圆，要先确定出轮廓的转折点，然后用直线连接起来，蒂所在的画很重要，蒂画出来就立体了。对象反复比较确定轮廓后用几何形检查正确与否。理解对象看的见和看不见的部位（用清淡的线画出）。在对象轮廓基本确定后，不要急于表现对象的基本固有色和质感，应首先根据形体结构确定出明暗交界线，然后暗部先画上调子。明暗交界处还应比暗部更深一些。深入时往暗部和亮部复杂色调过度。画表面光的对象（如金属、玻璃、瓷器等物品）高光的位置最好先留出来。对象的质感和色彩感也必须通过反复相互间的比较来确定和表现。用手指代替擦布和擦笔表现柔和的质感。用塑料橡皮擦出高光。

1.Lay-in:一部分主要用线来刻画比例proportion和形状shape design。在深入刻画前，要保证主要形体的大小和位置的正确。我（proko）通常会从最大的形状开始，然后再将它拆成越来越小的形状。那么对于眼睛来说最大的形状就是眼窝了。从眉毛的角度开始、然后是鼻子的一侧再到眼睑的下缘最终回到眼窝的一侧。我喜欢在一开始的时候把眼睑(lids)、巩膜（sclera）、虹膜（iris）组合成一个形体，觉得这样可以更加准确的将这个形状定位到燕窝中。我（能）确保观察所有平面角度的变化。然后，就可以将这个形体拆分成更小的部分了。当你话眼睑的时候，确保包含了上眼睑最下面的平面以及下眼睑最上面的平面。它们能表现出眼睑的厚度。这只眼睛正直直的看着我们，所以它会是一个完美的圆形。通常情况下上眼睑会比下眼睑覆盖到更多虹膜。别忘了眉毛的厚度，并确保眉毛到上眼睑的距离正确无误。Step-2： Two Value明暗交界的分阶非常重要。很多人想直接跳过并开始细节刻画。如果你是专业人士，你想咋地咋地，不然，我建议简化这个过程。明暗交界涉及到直接区分亮部与暗部区域。简单讲，过渡调子要考虑受光的部份，并且阴影中的反射光也要被考虑到。（如果你不熟悉这些专业术语，我晚点会给出一个视频。现在你可以先看一下我博客里的文章。我已经在下面的方框里添加它的链接地址。）我在观察光的形式并试着刻画出它所形成的形状。这里必须看起来既干净又具象（图形化）。你只能用一个颜色表现受光部分，用另一个颜色表现阴影。我的阴影部分通常在整个画面的色阶顺序中牌号为4。PS：作者的对受光面没有上色，只对背光面做了较浅颜色的刻画（基本是平涂）。Step-3：Full Value/ Dark Accents现在我要刻画画面中最深的部分。我这样做是为了建立我的色阶范围。意思是，我要在画面上展现出最深和最浅的色调。你将很容易发现最深的颜色在核心的阴影（明暗交界线）与深深的皱纹处——例如上眼睑的上面，还有本身颜色较深的地方——例如眉毛。在添加完最深色调后，你开始观察画作中的反射光。注意我并没有为了让它们看起来更亮而擦去反射光，我只是加深它的周边而已。Step 4 – Halftones and Highlights这时，我切换到画面的亮部区域，并且关注于渐变和平面的变化，使外形看起来更加立体。如果你发现高光，那么你要知道它周围的所有东西需要更暗一点，就像是一个面从光源处被移走一样。Step 5 – CLEAN UP EDGES AND SHAPES最后，我要再次检查整个画面，并清理掉可以让画面看起来正好的东西。我会锐化一些边缘，清理一些几何形状，也可能添加一些细节。举例来说，我想要锐化一下上眼睑的投影并确保它的形状包裹到整个眼球。我要添加一些飞翘的睫毛……我快完成了。

石膏胸像写生：1.构图和比例（高度、宽度；头、胸、底座&五官）三庭五眼：三庭——发际线到眉毛，眉毛到鼻尖，鼻尖到下巴；五眼——以一个眼睛的宽度为单位，两眼之间为一眼，左右两眼到边上的长度各为一眼。形体&比例关系借助几何形体的观察方法，较长直线画出轮廓和基本形。用直线叫肯定的画出基本型的转折点，舍弃次要细节。容易抓住形体倾斜关系和面的转折。明暗交界线——轻轻涂上暗部色调。轮廓要严谨，动态、基本比例、基本形体。加深暗部，加强对比。明暗交界线要更深一些，背光部分可以连成一片。根据对象的结构画出中间层次。大片轻涂，避免过早深入局部。用垂值水平辅助线检查对象个点线面间关系正确与否。深入刻画一般从五官和明暗交界线入手。深入刻画阶段就要刻画局部细节（但它是整体的一部分也要注重整体效果）。画头发要耐心，理解结构走向，分组进行。中间色调处理。中间色调要注意大的关系。结束前，要进行整体检查调整，比较观察加强、减弱、概括、综合、突出重点。使之有一个整体效果。 第四章：人物头像写生抓住最初印象。确定比例构图动势线：鼻梁中心线与垂直线之间的夹角。眼睛/鼻子/嘴巴的三条直线在正视时为三条平行线。中心线与颈肩部间的关系。透视问题：平视时，眼睛/鼻子/嘴巴三条线平行。仰起或低下，形成圆形透视。仰视时，眼睛上市、耳朵下降。俯视时相反。抓住大的基本特征，五官特征、通过比较的方法确定比例关系。 内外眼角因人而异，很能说明人物肖像的特征。上下嘴皮交界线——口裂线，根据结构变化应画的有虚有实。眉骨结构变化是引起眉毛浓淡变化的重要依据。内侧背光，头发抓大型，分出受光和背光块面。不能一根根描，也不能大面积平涂，要表现立体感。要表现它的走向。边线处理注意松动感和面的转折。 边沿或前额关键部分可以画出几缕发丝。边缘不能过黑过于呆板。鼻子的基本结构：左中右下四个基本面构成。鼻孔不宜太黑，要有深进去的感觉。完成前，要进行全面调整。人体：标准比例：中国人：7~7.5人头高。重心位于肚脐眼上。肩线与骨盆线与重心有关。身体正直时，肩线与盆骨线平行。当重心左右偏移时，两线会形成一个夹角，距离较短的一侧是重心偏移的方向。轮廓阶段，落幅，高度，构图充实，按一般比例标准画出四肢轮廓，再根据重心的规律画出运动趋势。手不能长时间停留在某一个局部，要上下左右交叉画。进一步用线条和明暗调子画出人体各部分的形体结构。基本结构完成后，可以淡淡的涂上一层皮肤的颜色（平涂），从明暗交界线入手着重关节部位的刻画。膝、肘、踝关节。。。立体理解人体结构，要对人体各部位的横切面有一定的理解。  

在这里的第一个视频我将尝试总结并简化Andrew Loomis的《approach to drawing the head》。我们开始吧。嗯，如果我们将眼睛、鼻子、嘴巴还有耳朵从头部去除，我们就只剩下两个简化的大块。球状的头颅以及盒子状的颌部。头颅是一个球体，但两侧是平的。因此，两边各切掉一片给予我们一个更接近于头部造型表现。在画头部时，我会先画一个球和一个椭圆形来表现侧面为平面。这里尺寸大小很关键。确保这个球要是一个完美的圆圈。不要马马虎虎草草了事。椭圆要更加有一点技巧。它的高度总是相等，而无论你画的头是朝着哪个方向的。它的高度为这个圆的直径的2/3。从中心线往上，将其分成三等份，这里便就是椭圆形的一端。中心线以下也做同样的分割。宽度由人所望的方向决定。对比前面和侧面的大小。椭圆上半部分沿着前额额角向下，它是前面与侧面的交线。这部分通常是圆弧过渡的因此可由艺术家任意下笔。我发现它常常在眉毛末端附近地方。我们通过椭圆的宽度来表现头部左右转动。现在，我们需要寻找头部上下转动（的表达方式了）。这个由侧面上的一个角度来体现。如果仰头，这个角度会指向上方，如果低头，这个角度会指向下方。上下转动的角度由这条线的陡峭程度决定。我喜欢使用的角度是由耳朵到眉毛的这条连线。以那里（耳朵到眉毛的连线与椭圆的焦点）为起点，我将连接它并穿过正面。因为这条线代表了眉毛，仔细观察一条眉毛到两一条眉毛的角度。然后，从椭圆最底段为起点画一条相同的线。这条线代表了鼻子的最底部。由于脸部可以被分为几乎相等的三个部分：下巴、鼻子、眉毛、头发，我们能够使用我们已经发现的这种度量方法去找到下巴的位置。 观察下颌的大致形状，绘出从眉毛（？brow）到头部侧面的关键转折线。通常情况下，它是在椭圆一半的位置，或是再靠后一些。现在，我们已经建立了头部的基础造型，可以通过添加一些特征来完成它。别担心，我将在其他的一些视频中解释如何一步步添加细节。每一个特都值得有它自己的一话。让我们再过一遍。》开始为头颅画一个圆。》头的侧面画一个椭圆。》斜线表示视线的角度——上看还是下看。这次我画一个精细的俯视图。》画一条平行线找到鼻子的位置。》两倍距离找到下巴。》连接下颌，你就有了一个准备好添加细节的头部三维表现。这个方法可以很好地创建头部透视。试着将头想象成一个简单的瘦长形状的盒子也是个不错的练习。脸部正面的一些线，如：发际线，眉毛、鼻孔、嘴唇以及下巴，他们在盒子的正面也都有着同样的角度。眉毛与耳朵连线的角度与盒子侧面的边线一致。这些辅助线非常重要。因为它们构成了头部在空间的三维形状。

要诀：剪影观察重外形，全身是脸抓特征；局部推画紧紧追，整体照应贯始终；边线叠压前后现，坡面转化体积生；眼如触手笔如刀，明暗笔势影随行； 

在完成了初步线描结构后，我要介绍一个概念——阴影铺设（shadow mapping）。基本上，在你进行阴影铺设的过程中，关注于形状和明暗边界线的定义。但首先，我们还是得从非常重要的线描结构开始。第一步——基本轮廓（LAYIN）我会从与头部连接的这个角度开始，并找到耳朵最大的轮廓形状，重点是让长宽比例关系以及转折面的角度正确。现在，我要画耳朵里面的复杂形状了。要不断地对比所画形状及其周围的造型。不断检查形体角度与尺寸大小的关系。把曲线拆分成若干的直线可以让设计及绘图的准确性变得更容易把握。而且，如果你觉得夸张一下造型可以达到更好的效果也是可以的。第二部——阴影铺设（Shadow Mapping)好的，阴影铺设过程要开始了。不论光源如何改变，到现在为止我已经完成的结构造型线将不会改变。它简单地表达了对象的基本形状。在阴影铺设的过程中，我将关注于有光线照射产生的特殊形状。所以，我总是要先估计一下光线照射的方向。这里，看起来像是从左上方过来的。在我铺设阴影图案时，我会一直表现本影（core-shadow）或（半影）。本影通常有一个柔软而确定边界，而半影总是有着非常锐利明显的边界。因此，我将同时表现阴影的形状以及阴影的边界。步骤三——区分亮部与暗部将亮部与暗部加以区分。保持简单并且不要失去你对明度值的控制。试着忽略一切暗部的半调只要填满阴影部分。记住反射光是阴影中的一员。让它们看起来像反射光的办法是加深它们的周围，而不是提亮它们本身。如果你提亮它们，它们就会变成亮部的一部分，这会给亮部带来麻烦。一个非常好的规律就是要遵循“暗部最亮的地方也亮不过亮部最暗的地方。”我再重复一遍，暗部最亮的地方也亮不过亮部最暗的地方。换句话讲，永远不要让你的反光部（reflect lights）比灰部（halftones）浅。当然，除了类似于金属和水的反光平面。步骤四——闭塞阴影（Occlusion Shadows）我将在所有造型中的深缝处添加闭塞阴影暗调。步骤五——高光与灰部最后的步骤中，我将用灰色会为亮部添加一些更小的面并且确定出高光。耳朵大部分体积应被刻画为有机形态的柱面形状。确保这些体感觉上是圆润的。

加入更多的蓝色（most），（喷水）使大笔用较随意的笔触画出云朵的大形，再加入红色染红一部分云彩，最后，再加入少量的橘黄（lest）为云朵撒上阳光。笔触不是点，而是左右轻扫。在天空的右下角有一座远山，用橘黄色加入较多的蓝。天空上所有的笔触都很软。把画板翻转过来，晕染效果会更暖（颜色晕染从高处向低处流）。在天空与水面交界部分建立一个暖光的环境。《画山》 土黄+蓝+橘黄=较黄的绿用小笔画出山顶上的建筑物轮廓，不用填实。将笔平躺下来蘸取更多的水分调和绿色晕染建筑物下面的山色（同样要留空隙，不是平涂）。加深绿色，同样笔触画出山的暗部颜色。再次加深，用笔尖画出最暗的部分。

Reflection:反射将船身用笔沾湿，在船身正下方画出投影，笔触间要留有空隙，产生水波荡漾的质感。桅杆也不是一条直线，而是带有空隙的曲线。由于在画阴影前，家世了船身，倒影的颜色会向船身晕染，但要把握一个度。不可以太过。当颜色晕染过渡时，应使用较干的笔将船身的水分吸走，这样船身就会更清楚的凸现出来，而它与水接触的边缘亦不会太过生硬。 用较干的笔蘸取深色颜料，在天空中画出飞翔的小鸟。

光是一种电磁波。理解光的传播方向有多种方式。最容易理解的方式就是光束的集合体，以平行或线性方向传播。常见的线性光源有：太阳光（确切的说是阳光明媚时太阳发出的直射光）。光会随着距离变远而衰减（在不受物体遮挡的情况下符合“平方反比定律”）。diffuse light 漫反射：表面有着来自四面八方的光线。发生漫反射时很难找到光源的方位。挡光到达一个平面时会发生三种现象：absorbtion吸收、reflection反射、refraction折射。  

reflection反射Bounced Light 反射光光在光滑的表面上比较容易发生反射。例如，镜子。Specular Reflection 镜面反射微观上粗糙的表面同样发生反射。但这时，一束平行的入射光线反射后向着不同方向传播出去。因此它看起来十分柔和。光被不断的反射直至被完全吸收（过程中能量在衰减，而且衰减的非常快）。蓝天光，是在天空晴朗时发生的一种大气散射。它跟物体反射的光源为同一种。都属于柔和的光源。经常把高光也叫做镜面高光反射，在阴影中会进一步介绍

Shadows阴影：光线被不透明的物体挡住后被吸收或被反射，导致光线照不到那里。单光源的直射光会形成边缘锐利的阴影。（离物体较远处的阴影要稍模糊一些，这种显现叫做dynamic occlusion动态吸收）当多个光源从不同方向照到物体上时，会形成多个投影，但它的投影比单光源要模糊，当不同角度的光源达到一定数量时，其阴影会变得十分模糊，建模时常用这样的方式模拟蓝天光。模拟自然状态下光线照射到物体的方式：主光key light使用一个暖光远，辅助光fill light使用蓝色从不同方向照射过来。伴随动态吸收的概念，还会形成封闭投影的概念。当相互靠的很近，只给光留下很小的空间，就会形成封闭的黑色区域。当物体堆叠或与某一平面接触时，也会产生这种现象。同一光源照射下，不同对象在同一平面形成的阴影强弱也会不同。其中，离投影平面较远的物体的投影等柔和更模糊一些。

basic lighting: 3/4 形成锐利的阴影；kick light:与基础光相反方向非常柔弱的光源，与主光源相对成90°夹角的填充光（辅助光）反射光：rim lights轮廓光：能看到模型的边缘打光是为了更好地理解对象的造型。有时想营造一种柔和的感觉，可以用天穹光（即：阴天光）从不同的方向照过来替换kick light.  

用直线勾勒轮廓，注重体面、转折与整体轮廓的把握

耳朵跟喇叭筒的样子很像。看到史瑞克的耳朵时，很容易发现它们的相似性，但是这也同样适用于人耳么？哦，从后面看要容易得多。耳朵在外耳处与头部相连，它的管状结构使得耳轮与头部区分开来。外耳将耳朵向外向后推出，而不是向前，因此耳朵的样子稍微向前旋转。当然，两个不同的人的耳朵的样子可能会有很大差别。而且外耳的上面比下面向外扩展的更多。所以，从前面看，你经常会看到耳朵某个角度的样子。耳朵的位置很重要。它能够很好地表达任何低头还是抬头的样子。直着看过去，耳朵刚好在中庭的右侧。上至眉弓，下抵鼻子。当头像下转时，耳朵上升，头像上扬时，耳朵下降。从侧面看，通常你会发现耳朵从下颌根部开始，大约是头颅的中间位置。注意耳朵不是沿着中心线直上直下，而是有些像后上方倾斜。如果你将侧面头像放在一个坐标系中，你会发现耳朵出现在后侧下方的象限内。好的，让我们来看一下耳朵内侧复杂的结构。为了帮助简化这些看起来弯弯曲曲的形状，只要记住Why或是Y？看到相似之处了么？耳轮，或者说绕着耳朵的这一圈，就是问号的这个弯钩。耳垂就是这个点。而对耳轮（也叫迎轮Antihelix）就是里面的这个Y。这三个部分构成了耳朵实体的一大部分，它们会帮你完成几乎整个耳朵。因为在耳朵的里面，这部分经常是在阴影之中。当它出来时，它又会被光线打亮。当它沿着耳朵弯曲时，阴影的位置也会随之稍作变化。要明白这个概念，就想想甜甜圈……光从上方照射下来。因此上表面被打亮，而底面将会在阴影中。所以，甜甜圈这块区域外表面的部分将被打亮而内表面会形成阴影。甜甜圈的这部分，内表面会被照亮而外表面将会在阴影中。所以，右侧的这里，阴影直接跳到了另一面。耳轮也有着同样的规则。上面亮，下面暗，而右侧则换过来变成外侧暗内侧亮。 耳轮内侧是它的恶魔双子星——对耳轮（迎轮）。它的形状像一个Y字。在上面的耳轮通常会在它的上面两个枝形结构上投射出一个阴影。确保让它俩（y字上面两个树枝形的结构）的周围所包裹的阴影可以展示出圆柱形的体量感。上面的树枝又宽又软，下面的树枝又薄有锐利。在下面，耳轮与对耳轮连接到耳垂的线几乎已经合并成了同一条线。耳垂这个肉乎乎的组织与余下耳朵的底部相连，几乎都是软骨。有些人耳垂与头部连接的点是垂下来的，这种情况被称为“自由型”。而有些人的耳垂这是平滑的与头部连接，它被称为“黏贴型”。目前为止我们已经谈及几乎整个耳朵，除了这里。这边有一个疙瘩叫做“耳屏”，而且就在它的对面，有着另一个恶魔双子星——“对耳屏”。耳屏与对耳屏之间，有一个孔眼叫做"耳刻"（Ear Nortch）。它的内部是我们长着耳朵的主要用途……耳朵眼。耳朵眼又深又暗，而且如果你挖得够深，你甚至会发现一些埋藏的宝物！ 

画出大的明暗关系，由浅入深，把握好形象整体的黑白灰，把握好转折跟起伏。进一步强化整体感觉。从明暗交界线入手，进一步完善形象的黑白灰关系，加强体积感和空间感。由暗到亮逐步过渡、由大到小的块面。把握各部分的连接。亮部比暗部、前比后、中间比两边实。大的明暗关系对比要明确，整体观察、整体表现。调整，整体空间关系到局部变化。（石膏像练习要久一些，打基础） （人物头像练习）

从整体角度考虑，确定基本轮廓。上调子，大的块面入手。沿着明暗交界线分出大的面块，开始时，不用过多考虑灰色面块。 

头发的塑造与脸部同步进行。

衣领要整体概括，与脸部形成一个对比。注意虚实的变化，空间感和转折关系。

对左侧（亮面）的细节刻画。头发：注意体积感塑造，虚实变化，与脸部衔接要自然。投影的处理，明暗交界线的自然的转折变化，与亮部要有一个自然的过渡。 

船：干净调色盘加水，调入干净的蓝色再加入褐色调成冷灰。最高的桅杆画起，加深一侧，做出背光效果。画出横杆。用浅灰色画出船身。用小号的笔勾出船檐，左侧船身加入黄色，并画出船上的人和货物。同样方法画出另一只船。单元出这只船的颜色要加入更多的蓝色，同样先擦去左侧船尾端的以部分颜色，再添加黄色晕染。