第一讲 书法概述
主讲人 周德聪教授
引言
♀♂书法这个课程，最初是在师范专业里面，作为教师职业技能的一个训练。现在是作为人文素质修养（或艺术素养）来开设这门课程（非专业）。
一、何谓书法？何谓书法艺术？
（1）书法一词，事实上包含两个方面的含义，一为实用的文字书写方法，二为审美的汉字书写艺术。
(2)从实用层面讲：一切文字的书写皆有方法，如此，书法不仅限于汉字书写方法。
（3）从审美层面讲：一种文字的书写，能够生成为一门艺术者，唯有中国汉字，中国汉字的书写离开毛笔这一独特的工具。其艺术性将大打折扣。
二、造就了汉字书写成为艺术的原因
原因一 汉字的特殊性（表意文字、独立空间形象，形、声、义三位一体）。鲁迅先生在《门外文谈》里边说过这样的话——中国文字有三美，义美以感心，音美以感耳，形美以感目。
原因二 毛笔的特殊性（软毫性能、笔法体系、线条的丰富性、节奏韵律，粗细变化、墨色层次等）
问题一：书法为什么会成为一门艺术？
♀♂以汉字为表现对象，以毛笔为表现工具的线条造型艺术。它的语言是线条，用各种不同的笔法体系书写的线条，造篆、隶、楷、行、草各种不同字体的形状。塑造，这是一种造型艺术。
问题二：什么叫字体？什么叫书体？
♀♂在文字学上我们将篆、隶、楷、行、草称为字体，字体具有约定性（或规范性），在特定的历史时期通用，还可能带有强制性，因此具有普适性与共性特征（如秦“书同文”之小篆，当下教育部要求写简化字等）。尽管我们在文字学的著作中依然称之为“篆书、隶书、楷书、行书、草书”，此皆泛指某一类文字。
♀♂在书法学上我们将篆、隶、楷、行、草称为书体。书体具有强烈的个性特征，同时还具有风格学意义。
♀♂当我们说学习篆书，一定会指向篆书这一类中的个体——如甲骨文、金文、石鼓文、小篆的峄山刻石，泰山刻石、吴让之、吴昌硕等；指向隶书这一类中的个体——如曹全碑（秀美）、张迁碑（雄强朴拙）、礼器碑、石门颂（飘逸）、乙瑛碑、史晨碑……；楷书纸颜柳欧赵，行书之二王（王羲之、王献之）、苏黄米蔡（宋代的苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄），草书之张芝、王羲之、张旭、怀素……。
♀♂字体是书体的抽象概括，书体是字体的个性表现。
三、古今对书法的认识
古代
♀♂西汉 扬雄 ：“书，心画也”——《法言》
♀♂唐 张怀瓘：“书，法象也”——《书断》
♀♂元 郝经：“书法即心法也”【心法一切无形的精神。】
♀♂清 刘熙载：“书者、如也。如其学、如其才、如其志、总之曰如其人而已”——《艺概.书概》
当代
♀♂书法是造形艺术 书法是线条艺术 书法是抽象艺术 书法是表现艺术 书法是意象艺术
综上所述，书法的全部内涵主要表现在以下三个方面：
（1）表现对象——汉字（笔顺的时间流、结字的空间感）
（2）表现工具——毛笔（时间、空间、法则）
（3）表现内容——情感、意趣（亦可能文意与书意的统一）
第二讲 篆书基础
主讲人 王祖龙 副教授
引言
♀♂五体书中，篆书是最早产生的书体，属于古文字系统。通常把秦统一前的各种书体和统一后的小篆统称为篆书。其中，秦之前者称为大篆，包括甲骨文、青铜铭文、刻石铭文、简帛文字等。秦统一文字的书体称为小篆。
篆书基础
一、篆书的基本知识
（1）篆书的概念
♀♂广义的篆书包括隶书以前的所有书体，如甲骨文、金文、石鼓文、六国古文、小篆、缪篆、叠篆等等；
♀♂侠义的篆书包括大篆和小篆。大篆指甲骨文、金文、籀文、六国文字；小篆也称“秦篆”，是秦国官方通用的规范化文字，是大篆的简化字体。
♀♂所谓“篆书”，就是掾书，也就是官书。
♀♂许慎在《说文解字》释“篆”字为“引书”【引者，牵引也，引导也】 段玉裁注曰：“引书者，引笔而著于竹帛也”。
（2）篆书的种类
♀♂甲骨文是商周古文字。清末在河南安阳小屯村的殷墟发现，文字写、刻在龟甲兽骨上，故名。也称“契文”，又因甲骨用于占卜，也称“卜辞”文字。笔画锐利、瘦硬遒劲，有象形因素，是甲骨文的典型特征。
♀♂金文 旧称“钟鼎文”，是商周青铜器上刻铸的款识文字。结体错综变化，笔画圆匀厚重。
♀♂籀文籀文据传是周宣王时太史籀所整理《史籀篇》的文字。和金文相比趋于简化和线条化，形体齐整稳定。起于西周晚年，春秋战国时期流行于秦国，《石鼓文》是其代表。
♀♂六国古文 战国时秦国之外的六国文字，形体比籀文更为简化，结构奇诡。古文中还有一种装饰性很强的美术字，如鸟虫篆，常见于六国铜器、兵器、陶器、货币、简册，帛书和玉石盟书。
♀♂小篆 秦一统后，由李斯等人整理的文字，字形呈纵势，笔画粗细划一，匀圆齐整，排列齐整。用笔圆润而粗略者叫“玉箸篆”，用笔较细而圆劲挺直者叫“铁线篆”。
♀♂缪篆 特指汉印文字，一种为笔画平正方直，字形庄严雄浑，结构或增或损，变化多端，是篆书隶化和印化的结果：一种在篆书上加鸟虫之形，笔画屈曲回绕的缪篆，有绸缪之意。
二、篆书的基本技法
第四讲 楷书基础
主讲人 任晓明副教授
第一部分 楷书概述
（一）楷书释名
楷书又有真书、正书、今隶、章程书等名称。
以楷书为名，取其足以为楷模、典范、法式之意。
（二）楷书简史
（1）汉魏初创
♀♂东汉《居延汉简》，通过隶书草写，开始慢慢的有楷书化的味道出现。
♀♂三国吴《谷朗碑》虽然笔风上仍保留了隶书的写法，但是字形已经变成了长方形的方块字，所以也有人把它归入楷书之列。
♀♂三国魏钟繇的作品，这是中国书法史上最早的楷书。钟繇所做的改造主要是让楷书比隶书的点画更丰富【书法史上，除了王次仲被成为楷书之祖，很多人也把钟繇成为楷书之祖。】
（2）东晋成熟
♀♂东晋王羲之在钟繇的基础上，让字形更加趋于方块化，在点画用笔上更加趋于楷书的特点，各种基本笔形在王羲之笔下就基本定型了。
♀♂东晋王献之在父亲王羲之的基础上把自己的个性在书法中张扬出来。所以他的字形结构特别的舒展。他善于夸张结构里的主笔，在字形的成熟度上，当然是直接继承了他父亲的衣钵。
♀♂北魏（由鲜卑族建立，学习了我们的书法），就出现了以《始平公造像》为代表，书风强悍、刀味十足的魏碑体。
（3）唐代繁荣（楷书发展史上的最高成就）
♀♂欧阳询的楷书，既有北朝魏碑的方严的用笔和险劲的结体，同时又有南朝文人那种温雅的气度，用笔也比较精美。
♀♂褚遂良是唐代重要的楷书作者、书法家，他在唐太宗提倡王羲之书风的这样一个时代，把王羲之行书精美的笔法运用到楷书里面来，笔法活泼，精美成熟。
♀♂颜真卿作为唐代书法的代表，他代表了一种盛唐的气象，他（楷书）的结构写得特别饱满、特别雄浑。而且在用笔的特点上，他的笔画写得厚重，线条有弹性。所以和后来的柳公权在书法史上并称颜筋柳骨。
♀♂柳公权是中晚唐时期的一个书法家，他在学习颜真卿的基础上能够自立面目，他主要以瘦硬见长。
（4）宋元明延续
♀♂宋徽宗 赵佶的瘦金体，特点笔道写得特别细劲挺拔，而且也讲究提按顿挫。
♀♂赵孟頫提倡复古。首先在小楷上，技法精熟。在大楷上，不像褚遂良那么唯美，精致，细腻。他主要是取行书流动的笔意来写楷书，但他的整体的用笔要平实得多。在结字上也是中规中矩，很方正。
(5)清代重振
♀♂金农是扬州八怪之一，他的楷书在用笔上，有魏碑的质朴、朴拙的特点。结字上也很拙，显得拙味十足。
♀♂赵之谦（清代中后期），康有为认为他是北碑罪人，因为他把魏碑那种朴实无华的气息写得没有了。但其实这应该说也是他的一种创造，从他手中书写出来的魏碑，应该说让我们感受到了一种很妩媚、流畅的气息，他没有把魏碑写死，反而写活力。
♀♂张裕钊（湖北人，晚清），在学习魏碑的大军中，他也是很有影响的一个人，而且他的书法也影响到日本，日本人很多拜他为师，学习他的魏碑体书法。他的魏碑写的比较精工。
（三）楷书的地位
正体：规范、工整、实用
技法：综合、完备
审美：雅俗共赏、法意互参
【在书法界形成了一个不成文的规定，学习书法从楷书入门，随后上溯篆隶，下探行草】
（四）楷书门径
唐楷奠基
魏碑求变
小楷得趣
兼通行草
第二部分 楷书的技法
（一）基本笔法【楷书的笔法上要求笔笔到位，一丝不苟。】
（1）用笔环节
1.起笔
起收笔的地方，从用笔的方法上来说，表现出方圆藏露的变化。通过方笔和圆笔来塑造放的和圆的形状通过藏锋和露锋来写出笔画不同的精神状态。
2.行笔——中锋与调锋
在行笔这个环节，它主要采用提案、转折、快慢这样一些用笔的技巧。
3.收笔
横画：起收较重，行笔较轻。采取了藏锋起笔，藏锋收笔。
捺画：逆锋起笔，转锋右下行笔，笔力逐渐加重，方向也在逐渐的向右边转换，停顿以后把笔锋往上推一下，笔锋向右送，慢慢收笔，送到笔锋收拢为止。采取了藏锋起笔，露锋收笔。
（2）基本点画：点提横竖撇捺折钩
点提横竖撇捺是独立笔形
折钩是复合的笔画
点：顿笔成点，主要用顿笔法。起笔，右边顿笔，再向右下行笔，再把笔锋从最低点左边转收起来。
提：既是一种笔法，同时也是一个点画形态。在楷书中，提的基本形态是一个三角形。先冲左下逆锋起笔，接着往右下，把笔锋蹲下来，再把笔锋调上来，后右上提笔行。
横：起收较重，行笔较轻。采取了藏锋起笔，藏锋收笔。楷书里的横要写出一种动态平衡感。所谓动态平衡感，首先它不是水平线，它是一个左低右高的行笔方式。用在结构里的横主要分长横和短横两种，作主笔的要写成长横，而不是主笔的就要写作短横。
竖：在结构里面是竖向支撑的楷书的结构，众所周知，楷书的字体是长方形的方块，纵向支撑是竖画，所以竖画要写得劲挺有力。 顿笔，然后再把笔锋调过来，然后下行，要写得直、要正，笔锋左提以后，向右下轻轻地压笔以后，从右边收起来，叫垂露竖。古人给她取了一个很形象的名字，就像一颗露水珠挂在竖画的主干下面。还有一种竖，在写的时候，前面都一样，下行到后半段的时候要逐渐的下提，推着笔锋往下走，收笔从正中间收出去。这个叫悬针竖。用在结构里的竖一般长竖和中竖要写正，中竖在整个字的中心地带，所以它要写正整个结构才能写正。然后长竖也要写正，什么是长竖呢？比如说“目”两边的框架就属于长竖。两侧的竖画往往用短斜竖，比方写“山”字，中竖写正，收笔。左边的竖画向右边斜进来。再写横画，右边的竖画再向左边斜收过去。这样它就取得一种斜向对称的平衡感。
撇：右上起笔以后，按笔左下行笔，在下行的过程中逐渐写逐渐提笔，越来越快。是一个右上重，向左下逐渐变轻的一种笔形。用在结构里面的撇也分长撇和短撇，而且还分曲直，有的写的直，有的写的带有弧度，这是我们在具体的临帖过程中要注意观察的。
捺：
逆锋起笔，转锋右下行笔，笔力逐渐加重，方向也在逐渐的向右边转换，停顿以后把笔锋往上推一下，笔锋向右送，慢慢收笔，送到笔锋收拢为止。采取了藏锋起笔，露锋收笔。捺画在结构的使用上也有三种形式：第一种是比较陡的捺画，第二种有坡度相对缓一些的，斜长的捺叫斜捺，它常常和左边的短撇配合，如“足”“走”等；第三种平捺，平捺的起笔和斜捺、陡捺都不一样，常常起的比较重，在起笔的时候类似横画的起笔方式，轻轻的下切以后把笔锋调过来先平，接着有一个很小的斜坡走下来，再逐渐平后停顿，再把笔锋上推，顺着笔画上侧把笔锋平收出去。写出来以后，上面的要比较平，在下面就会出现一个折角。
折：写折的基本方法，会了前面的笔画，写折就不难，但关键是要把握连接点的笔法。比如说，以横折为例横画写到末尾的时候，准备进入竖画，先把笔提起来再蹲下去，把笔锋向左边推压回来后按笔下行，让这个折点显得很结实，厚实有力。写完以后要检查，横与竖在内线刚好想接成一个角。在外面有一个斜肩，一个抬起的肩头和斜肩，而且竖画和斜肩要连为一体。
钩：在折的基础上最后一个提的动作就可以了，在折画顿笔，调峰的基础上，加一个提笔，快速挑出去这样一个动作就可以了。
（二）字法原理
平稳匀称
重心、中心（周边的笔画向中宫收拢）、对称
空间均衡
比例匀称
字形展促
字法：我们也称为结构，它就是我们在书法里面，把组成字形的点画和偏旁，按照一定的方法，组合成美观的字形的方法和原理，称之为字法。
